Sandrine Bonnaire

Für diese Rolle, ja, das war wichtig, weil sie in Bezug auf die Familie einwandfrei aussehen muss. Da sie ihre Behinderung nicht akzeptiert, muss sie sich an andere Dinge klammern.

Pour ce rôle, oui. C'était important parce qu'elle doit paraître irréprochable par rapport à la famille. Comme elle n'assume pas son handicap, il faut qu'elle se raccroche à d'autres choses.

Und die Tatsache, daß sie schweigt, liegt auch daran, daß sie, da sie nicht lesen kann, die Wörter nicht kennt.

Et aussi le fait d'être silencieuse, c'est aussi parce que, comme elle ne sait pas lire, elle ne connaît pas les mots. Donc voilà, tout est réduit.

Es ist ein bisschen wie ein Autist, aber wie haben Sie sich für diesen Teil vorbereitet?

C'est un peu comme un autiste, mais comment est-ce que vous avez préparé pour cette part ?

Ja, ich habe zuerst mit Caroline Eliacheff gesprochen, die Co-Autorin des Films ist, und sie ist Psychiaterin, aber sie behandelt Kinder. Aber schließlich haben wir trotzdem darüber gesprochen, denn schließlich ist Sophie ein bisschen ein Kind, sie ist völlig versetzt im Vergleich zu ihrem Alter. Also, wir haben darüber gesprochen und sie sagte mir, dass das Problem mit Analphabetismus nicht darin besteht, die Buchstaben zu erkennen, sondern die Silben zu assoziieren.

Oui, j'ai d'abord parlé avec Caroline Eliacheff, qui est la co-scénariste du film, et elle est psychiatre, mais elle soigne des enfants. Mais enfin, on en a quand même parlé, parce que finalement, Sophie est un peu une enfant, elle est complètement décalée par rapport à son âge. Donc voilà, on a parlé de ça et elle me disait que le problème par rapport à l'illettrisme n'était pas de reconnaître les lettres, mais d'associer les syllabes.

Sie kennt also das P, sie kennt das O, aber sie weiß nicht, dass es Pau macht. Und das ist es, was wir im Film sehen, die Szene. Ich habe also mit ihr gesprochen, ich habe auch Dokumente gelesen. Ich habe ein Buch von einer Frau gelesen, die sich auch um Kinder kümmerte, und dann Interviews mit Analphabeten. Es gibt also Leute, die es sehr gut aufnehmen, insbesondere eine Frau, die ein gewisses Alter hatte, die zwei Kinder hatte, ich glaube, zwei 15-jährige Mädchen.

Alors elle connaît le P, elle connaît le O, mais elle ne sait pas que ça fait Pau. Et c'est ce qu'on voit dans le film, la scène. Donc voilà, j'ai parlé avec elle, j'ai lu aussi des documents. J'ai lu un livre d'une femme qui soignait aussi des enfants, et puis des interviews de gens illettrés. Alors il y a des gens qui le prennent très bien, il y avait notamment une femme qui avait un certain âge, qui avait deux enfants je crois, deux filles de 15 ans.

Und sie, sie nahm ihr Problem sehr gut an. Und sie sagte, dass sie alle ihre Papiere von ihrem Hausmeister oder ihren Töchtern machen ließ. Aber gleichzeitig sagte sie, dass sie sich trotzdem für ihre Töchter schämte. Aber es ist interessant zu sehen, wie die Menschen diese Krankheit akzeptieren.

Et elle, elle assumait très bien son problème. Et elle disait qu'elle faisait faire tous ses papiers à sa concierge, ou alors ses filles. Mais en même temps, elle disait qu'elle avait une certaine honte par rapport à ses filles, quand même. Mais c'est intéressant de voir comment les gens acceptent cette maladie.

Es ist wichtig, lebendig zu sein. Ich denke, dass es die Aufgabe eines Schauspielers ist, eine Figur zum Leben zu erwecken. Ich mag also Spontaneität, aber ich mag vorbereitete Spontaneität. Und dafür muss man aufpassen. Und dann, wenn Sie Ihren Weg kennen, was um Sie herum ist, können Sie mit geschlossenen Augen dorthin gehen.

C'est important d'être vivant. Je trouve qu'un acteur, c'est sa fonction d'amener la vie à un personnage. Donc voilà, j'aime la spontanéité, mais j'aime la spontanéité préparée. J'aime bien savoir où je vais. Et pour ça, il faut repérer. Et puis ensuite, quand vous connaissez votre chemin, ce qu'il y a autour, vous pouvez y aller les yeux fermés.

Aber ich mag keine Unwissenheit in der Arbeit, ich mag keine Faulheit. Und ich finde, dass Spontaneität alleine nicht funktioniert. Oder es funktioniert auf einem Film. Aber Sie können nicht nur so arbeiten. Es braucht etwas mehr gebaut.

Mais je n'aime pas l'inconscience dans le travail, je n'aime pas la paresse. Et je trouve que la spontanéité toute seule, ça ne fonctionne pas. Ou alors ça fonctionne sur un film. Mais vous ne pouvez pas travailler uniquement comme ça. Il faut quelque chose de plus construit.

Hast du dort auch mit Improvisation gearbeitet oder nichts anderes?

Est-ce que vous avez travaillé avec l'improvisation aussi, là, ou pas d'autre chose ?

Nein, das einzige, was improvisiert wurde, war das Lachen. Das Lachen war im Drehbuch geschrieben, sie musste lachen, aber Isabelle und ich hatten ein Problem damit, zu lachen. Während ich es im Leben liebe, lache ich leicht, aber sobald ich eine Szene habe, um mit Lachen zu spielen, macht es mir total Angst. Und Isabelle, es war das gleiche, sie hatte Probleme. Was wir also improvisiert haben, ist das Kitzeln.

Non. La seule chose qui était improvisée, c'est le rire. Le rire était écrit dans le scénario, il fallait qu'elle rie, mais Isabelle et moi, on avait un problème pour rire. Alors que dans la vie, j'adore ça, je ris facilement, mais dès que j'ai une scène à jouer avec les rires, ça m'angoisse totalement. Et Isabelle, c'était pareil, elle avait des problèmes. Donc, ce qu'on a improvisé, c'est les chatouilles.

Und so hat es uns zum Lachen gebracht, wir hatten so ein Spiel zusammen. Es war ein bisschen improvisiert, aber die Szene war sehr geschrieben, es endete auf dem Bett, lachend, alles war im Drehbuch.

Et donc, ça nous a fait rire, on a eu un jeu comme ça ensemble. C'était un peu improvisé, mais la scène était très écrite, ça se terminait sur le lit, en train de rire, tout était dans le scénario.

Ist

C'

es Ihnen wichtig, dass Sie Humor in einer Rolle suchen?

est important pour vous que vous cherchiez l'humour dans un rôle ?

Es ist Humor für den Betrachter, aber nicht für den Charakter. Zum Beispiel sagt sie zu Beginn des Films oft "Ich verstehe", "Es ist in Ordnung, ich verstehe", und das ist nicht lustig für sie, das ist ihre Art zu sprechen. Aber wir als Zuschauer lachen, weil es für uns nicht normal ist. Es ist nicht normal, nur das zu sagen. Und warum sagt sie das? Weil sie die Worte nicht kennt.

C'est l'humour pour le spectateur, mais pas pour le personnage. Par exemple, au début du film, elle dit beaucoup « j'ai compris », « ça va, j'ai compris ». Et ce n'est pas drôle pour elle, c'est sa manière de parler. Mais nous, en tant que spectateurs, on rigole parce que ce n'est pas normal pour nous. Ce n'est pas normal de dire uniquement ça. Et pourquoi elle dit ça ? C'est parce qu'elle ne connaît pas les mots.

Es ist also lustig, den Humor, den man als Zuschauer oder als Schauspieler haben kann.

Donc c'est marrant, l'humour qu'on puisse avoir en tant que spectateur ou alors en tant qu'acteur.

Und wie wählen Sie? Ist es sehr wichtig, ein wunderschönes Drehbuch zu haben, oder ist es der Regisseur? Ich denke, bei Chabrol ist es auch der Regisseur.

Et comment est-ce que vous choisissez ? Est-ce que c'est très important d'avoir un script magnifique ou est-ce que c'est le metteur en scène ? Je pense qu'avec Chabrol, c'est aussi le metteur en scène.

Nun, es gab beides, also ist es königlich.

Ah ben, il y avait les deux. Alors, c'est royal.

Ja, aber im Allgemeinen ist das für eine Schauspielerin das wichtigste Drehbuch?

Oui, mais en général, pour une actrice, c'est le script le plus important ?

Wenn man mit einem ersten Regisseur arbeitet, also einem ersten Film, dann neige ich dazu, mich auf das Drehbuch zu stützen, weil ich nicht weiß, was diese Person gemacht hat.

Ça dépend. Si vous tournez avec un premier metteur en scène, enfin, un premier film, moi, j'ai tendance à me baser sur le scénario, puisque je ne sais pas ce qu'a fait cette personne.

Wenn es sich um etablierte Regisseure wie Chabrol handelt, Chabrol, selbst mit einem durchschnittlichen Drehbuch, denke ich, dass er es geschafft hätte, etwas Gutes zu machen. Nehmen Sie zum Beispiel Maurice Pialat. Er hat oft Drehbücher, die… Denn für ihn ist die Arbeit viel über das Drehen.

On peut se baser uniquement là-dessus. Quand c'est des metteurs en scène confirmés comme Chabrol, Chabrol, même avec un scénario moyen, je pense qu'il aurait réussi à faire quelque chose de bien. Vous prenez par exemple Maurice Pialat. Il a souvent des scénarios qui sont… Parce que pour lui, le travail est beaucoup sur le tournage.

Das Drehbuch ist also nicht wichtiger als... Es ist eine Frage der Begegnung, des Talents.

Donc voilà, le scénario n'est pas plus important que… C'est une question de rencontre, de talent.

Die

Les

dummen Frauen, und ich denke, es ist ein Bild von einer Frau, die, ich denke, besonders die anderen Frauen mögen es sehr, weil sie Dinge tun, die vielleicht das wegnehmen, was man nicht diskutieren kann. War es für Sie auch lustig oder faszinierend, einen so freien Charakter zu spielen, etwas Unglaubliches wie Sophie zu tun oder gar nicht?

femmes bêtes, et je pense que c'est une image de femme qui, je pense que spécialement les autres femmes aiment ça beaucoup parce qu'elles font des choses qui peut-être emmènent ce qu'on ne peut pas discuter. C'était pour vous aussi drôle ou fascinant de jouer un caractère tellement aussi libre, de faire quelque chose d'incroyable comme Sophie ou pas du tout ?

Es war interessant, jemanden zu spielen, der sich nicht ausdrückt, weil es einen Widerspruch zwischen Schauspieler und Schauspielerin gibt. Was bedeutet das? Es bedeutet, sich auszudrücken, es ist Kommunikation, es bedeutet sich zu öffnen, sich auszusetzen. Und so exponiere ich mich mit einem Charakter, der sich versteckt, also ist es ziemlich seltsam, es ist ein bisschen verstörend, aber es war ziemlich unglaublich, es war ziemlich seltsam, den Wahnsinn zu spielen, zu spielen, wie weit der Wahnsinn und die Unwissenheit gehen.

C'était intéressant de jouer quelqu'un qui ne s'exprime pas, parce qu'il y a une contradiction entre le fait d'être acteur et le fait d'être actrice. Ça veut dire quoi ? Ça veut dire d'exprimer, c'est la communication, c'est s'ouvrir, s'exposer. Et donc je m'expose avec un personnage qui se cache, donc c'est assez étrange comme truc, c'est un peu perturbant, mais c'était assez incroyable, c'était assez bizarre de jouer la folie, de jouer jusqu'où va la folie et l'inconscience.

Es ist menschlich interessant zu sehen, wie sehr die Menschen nichts mehr fühlen können. Diese beiden Mädchen sind zu einem Stadium gelangt, wo sie nicht mehr die Möglichkeit haben, zu leiden oder glücklich zu sein. Sie sind von allen Gefühlen völlig erloschen, da sie ein Unbewusstsein haben.

C'est intéressant humainement de voir à quel point des gens ne peuvent plus rien ressentir. Ces deux filles, elles sont arrivées à un stade où elles n'ont plus la possibilité de souffrir ou d'être heureuses. Elles sont complètement éteintes de tout sentiment, puisqu'elles ont une inconscience.

Zum Beispiel, der Tod, am Ende haben sie kein Gefühl. Es ist also ziemlich...

Par exemple, la mort, à la fin, elles n'ont aucun sentiment. Donc c'est assez...

Nikita, ich kann nicht so viel darüber sprechen, aber ich glaube, es gibt verschiedene Stile von Frauen. Es gibt sehr männliche Frauen, und ich glaube, dass jede Frau eine Form von Männlichkeit in sich trägt.

Nikita, je ne peux pas tellement en parler, mais je crois qu'il y a plusieurs styles de femmes. Il y a des femmes très masculines, et je crois que toute femme a une forme de masculinité en elle.

Ein Mädchen, das kämpft, das männliche Einstellungen hat, das Waffen ergreift, aber ich glaube nicht, dass das dasselbe ist. Ich weiß nicht, was ich dazu sagen soll. Auf jeden Fall kann ich sagen, dass ich für Weiblichkeit bin. Eine Frau muss eine Frau sein.

Une fille qui se bat, qui a des attitudes d'homme, qui prend des armes, mais je ne crois pas que ce soit la même chose. Je ne sais pas quoi dire là-dessus. En tout cas, ce que je peux dire, c'est que je suis pour la féminité. Une femme doit être femme.

Das ist vielleicht eine Art zu sagen, dass sich die Frau entwickelt hat und dass man der Frau erlaubt hat, sich zu entwickeln. Ich glaube, dass die Frau nicht mehr das ist, was sie in den sogenannten entwickelten Ländern war. Die Frau hat die Chance zu arbeiten, hat die Chance, sich auszudrücken, zu entscheiden, ob sie Kinder haben will oder nicht. Also ich denke, das ist auch eine Art und Weise...

C'est peut-être une manière de dire que la femme a évolué et qu'on a permis à la femme d'évoluer. Je pense que la femme n'est plus ce qu'elle était dans ce qu'on appelle les pays développés. La femme a la chance de travailler, a la chance de s'exprimer, de décider d'avoir des enfants ou pas. Donc je pense que c'est ça aussi, c'est une manière de...

Das glaube ich.

ça je crois.

Depression

Dépression

im Theater und im Film. Jahrelang kann man Filme ohne Schauspieler drehen, weil die ganze Technik vorhanden ist, um Charaktere zu schaffen. Ist das für Sie etwas Stressvolles?

dans le théâtre et dans le film. Pendant des ans, on peut faire des films sans acteurs parce qu'il y a toute la technique pour créer des personnages. C'est pour vous quelque chose de stressant ?

Offensichtlich bin ich zwischen dem gespalten, ich bin zwischen der Tatsache gespalten, dass es mich manchmal stört, dass es Leute gibt, die spielen und die keine Schauspieler sind, weil es einen Mangel an Verständnis der Sache gibt. Und es stimmt, dass man Leute einstellt, für die das nicht ihre Aufgaben sind. Aber es gibt auch Leute, die wirklich Schauspieler sind, und es ist eine Chance für sie, damit zu beginnen und es dann zu werden.

Évidemment, je suis partagée entre ça, je suis partagée entre le fait que des fois ça me dérange qu'il y ait des gens qui jouent et qui ne soient pas acteurs, parce qu'il y a un manque de compréhension de la chose. Et c'est vrai qu'on prend des gens pour lesquels ce ne sont pas leurs fonctions. Donc parfois c'est raté et c'est dommage. Mais il y a aussi des gens qui sont vraiment acteurs et c'est une chance pour eux de commencer et puis qu'ensuite le deviennent.

Und das ist auch gut, weil es ermöglicht, neue Talente zu entdecken, aber natürlich ist es schade, wenn man rechnen muss, um Filme zu machen, wenn man Kosten erhöhen muss, um Filme zu machen, dann sollte das Kino nicht so sein.

Et c'est bien aussi, parce que ça permet de découvrir des nouveaux talents, mais évidemment, c'est dommage, si on doit calculer pour faire des films, si on doit monter des coûts pour faire des films, le cinéma ne devrait pas être ça.